Et grâce au plus petit masque de théâtre du monde qu’est le nez rouge,
amplifier, se distancier, jouer avec tout cela.

Les objectifs de cet atelier de clown-théâtre corporel sont multiples

S’ouvrir à sa créativité et accorder la place à son humour personnel unique

Le Clown est celui qui aide à voir la vie autrement et il est celui qui se permet tout ou presque…
qui exagère l’émotionnel… il y a toujours une manière d’être clown avec ou sans paroles. 

Dans cet atelier de clown, nous accueillons l’instant présent :

C’est une porte pour retrouver son authenticité, l’écoute de ses ressentis et sa présence à l’autre et au groupe.

Il y a une invitation à ouvrir en grand les portes de son imaginaire :

Et ainsi, en improvisation, créer des histoires extraordinaires : se permettre des allers-retours
entre le monde permissif joyeux et poétique du clown et la vie ordinaire.

Avec l’improvisation, on exerce son adaptabilité

Face à une situation, avec ses partenaires de jeu et le public.

On avance sur l’acceptation de soi,

Car on dit « oui » à son vécu de l’instant. Que ce soient des failles ou des points forts, il y a toujours,
grâce au clown, une manière d’en faire quelque chose de créatif, de léger et de joyeux.

L’atelier-clown se déroule en 2 temps principaux :

1)Mises en état de jeu clownesque par des exercices corporels et ludiques

• un travail d’exploration, seul ou à deux, d’attention à son corps : exercices d’écoute, de présence,
  travail sur la respiration, le son, massage…
• puis des jeux en grands groupes qui  ouvrent l’imaginaire : danse organique improvisée, langages imaginaires, travail vocal, travail sur la lenteur, « Living Theater », etc…

2) Passage à l’espace d’improvisation en scène :

Le clown s’invite sur scène, enfin !
Sur des thèmes proposés, chaque participant invite son clown à raconter ses mondes :
Solo, duo, trio se succèdent… sans paroles ou avec paroles, sans rien préparer à l’avance.
Le comédien clown se sert de ses ressentis corporels, émotionnels et sensoriels comme porte d’entrée
pour inventer une histoire.
Un soutien personnalisé verbal est là pendant et en retour d’improvisation, essentiellement lié
aux contenus artistiques de ce qui se joue.